25 de marzo de 2009

NIN/JA 2009, el tour soñado


En Barcelona no nos podemos quejar precisamente, porque la temporada de conciertos rockeros se presenta pletórica (AC/DC, Neil Young, U2, Metallica...). Pero hay una gira norteamericana de la que siento envidia, mucha envidia: el NIN/JA 2009, formado por dos de mis grupos de cabecera, Nine Inch Nails y Jane's Addiction (con la formación original al completo, al regresar el bajista Eric Avery). De ahí lo de NIN/JA.
Afortunadamente, he visto a ambos conjuntos aquí. A Jane's cuando vinieron por segunda vez a Zeleste, en el 2003 (me perdí su mítica visita anterior doce años antes, al no conocerlos todavía). Fue mágico.
A Nine Inch Nails los he podido ver en tres ocasiones. En su primera visita a Barcelona, en la Vall d'Hebron, iniciando su gira The fragility tour. De nuevo, un concierto antológico (no solo a nivel musical, sino también por su cuidadísimo diseño escénico). Posteriormente los vi dos días seguidos en Zeleste, hace un par de años, en dos actuaciones enérgicas y de repertorio muy distinto, previas a la publicación de "Year Zero".
Pero este NIN/JA 2009 cuenta con un tercer grupo. El nuevo proyecto del guitarrista de Rage Against The Machine, Tom Morello. Se llama Street Sweeper y cuenta con el vocalista Boots Riley, que rapea sobre los clásicos riffs demoledores de Morello. De momento no tienen álbum de debut, pero ya se pueden descargar dos temas que son muy prometedores. Su estilo de recitado no tiene nada que ver con el característico flow de Zach de la Rocha, pero también tiene gancho.
Y hablando de De la Rocha, también me he descargado su último proyecto, el EP homónimo de 5 temas "One Day As A Lion", junto al batería John Theodore. No está nada mal, suena como Rage Against The Machine pero sin la guitarra de Morello, aunque si tuviese por decantarme entre Street Sweeper y One Day As A Lion, me quedaría con los primeros. Aunque ya puestos, tampoco estaría mal que RATM grabaran algo nuevo...

HAZTE UN NINJA Y DISFRUTA CON TRES GRUPAZOS

"The visitor" (sublime), "Watchmen" (notable) y "Los abrazos rotos" (decepcionante)

Por orden cronológico de visionado:


"Watchmen": no he leído el cómic (sí lo he ojeado), y la cinta de Zach Snyder me gustó bastante, aunque tiene altibajos. En algún momento le falta ritmo (sobre todo en su parte central), pero tanto el trepidante inicio (excepcionales títulos de crédito) como la parte final son inmejorables. Algún error de casting (el superhéroe Veidt parece a Bruno Oro con peluca rubia, como me comentaba una amiga muy fan de la novela gráfica), pero compensado de sobras con otros aciertos (el comediante, por ejemplo, o el Doctor Manhattan - superdotado, por cierto). También tiene mérito el respeto que Snyder ha otorgado a esta adaptación, siendo fiel al cómic en todo momento (dentro de lo posible). Recomendable para todos los amantes de los superhéroes.



"Los abrazos rotos": con una factura impecable, pero con un fallo crucial: la historia nunca llega a enganchar. Aburrida, sin brío, la última obra de Almodóvar supone un tropezón en su brillantísima última década. Curioso el autohomenaje con la recreación de "Mujeres al borde de un ataque de nervios", pese a que no encaja en la atmósfera de una cinta fallida.



"The visitor": puro delicatessen. Con diferencia, lo mejor que hay en la cartelera en la actualidad. Con un Richard Jenkins (el padre muerto de "A dos metros bajo tierra") inconmensurable, esta entrañable historia en la que la música juega un papel importantísimo, se ha convertido por derecho propio en una de las citas obligadas para todo amante del cine que se precie. Su director Tom McCarthy, al que podemos ver actualmente en "Duplicity" (peli que veré este viernes) y que hacía de periodista mentiroso en la sensacional quinta temporada de "The wire", se descubrió hace seis años con su ópera prima, "The station agent", otro film emocionante protagonizado por el enano Peter Dinklage (visto en "Nip Tuck") .

24 de marzo de 2009

Ya tenemos peor disco del año: "Scream", de Chris Cornell


Esta tarde en la Fnac me ha dado un pasmo. He visto que tenían el nuevo y tercer disco en solitario de mi admirado Chris Cornell. Un colega ya me había advertido que éste estaría producido por el productor de R&B más en voga de la actualidad, Timbaland, aunque no le había hecho demasiado caso. Pero aquí lo tenemos. Y tras acabar de descargármelo puedo certificar que "Scream" es muy probable que será el peor álbum de este 2009. Y seguramente también del último lustro.
Y lo dice un fan tanto de Cornell como de Timbaland (de éste en menor medida, aunque reconozco su mano maestra para facturar música mainstream). Pero esta extraña unión no podía acabar bien.
Se me cae la cara de vergüenza al escuchar cada uno de los temas del álbum. Y lo que no entiendo de ninguna manera es como Cornell ha tenido los huevos de sacar semejante bodrio. Porque una cosa es querer flirtear con la electrónica, como hicieron U2 en su momento (con buenos resultados, en mi opinión) y otra muy distinta es atreverse a grabar todo un álbum como "Scream". Simplemente, no tengo palabras. Escuchadlo vosotros mismos en el link que viene a continuación.
Incluso Dover, que también se pasaron al carro de la electrónica, lo hicieron de una manera un millón de veces más digna. A su lado, su controvertido último elepé es Dios comparado con el engendro de Cornell.
Francamente, el de Seattle se ha cavado su propia tumba. Porque si los rockeros le van a escupir, no creo que al resto del público le interese lo más mínimo. Ya tenemos a un Justin Timberlake que lo hace 100.000 veces mejor...
En fin, hacía mucho tiempo que no escuchaba semejante desaguisado. La única manera de volver a recuperar la dignidad sería juntar a Soundgarden. Tiempo al tiempo...


HORRORÍZATE CON LO QUE SE HA CONVERTIDO CHRIS CORNELL

23 de marzo de 2009

Cuatro ojos (x12)

Uno de mis pocos vicios confesables son las gafas de sol. Recientemente me he permitido un pequeño capricho, unas Tom Ford la mar de chulas (a precio de coste, y aun así, prohibitivo), y aprovecho la ocasión para hacer un repaso a mi colección:

La joya de la corona

Las Tom Ford de marras. Un diseño exquisito, que recuerda un poco a la mítica serie "V", por otra parte...



Las modernikis


La historia de estas gafas tiene tela. Me las pillé el pasado diciembre en la óptica del Triangle (son de baratijo) y se me rompieron al poco de un mes (los cabrones me dieron un estucho blando). Pedí que me las arreglaran y me dijeron que no se podía, así que me compré otras iguales (eso sí, ¡exigí un estuche duro!)


Las de aviador (o poli americano cabrón)

Son las clásicas Ray Ban de macarra. Compradas hace años en el Corte Inglés, y todavía siguen siendo lo más...


Un clásico que vuelve

Las más viejas de mi colección. Unas Wayfarer de toda la vida, que llevaba cuando tenía ¡14! años. O sea, hace dos décadas... Todo vuelve, ¡y ahora son más fashionettis que nunca!


Las mismas plegables

Pues eso. Unas Wayfarer que me regalaron en la óptica (son de plástico y plegables). Me van un poco pequeñas, y no me las pongo nunca (a diferencia de las anteriores).


Las graduadas

Son las únicas de mi colección que están graduadas. Unas Alain Mikli muy elegantes para la playa.


Las de Bono

Son de baratijo, y me las compré en Montreal hace una década. Me gustaron porque se parecían a las que lleva el líder de U2. En realidad son para ir en moto de noche, pues dan más luminosidad (no son de sol). Se me rayaron, pero son la mar de fardonas.


Las de imitación

Me las compré en Bali por cuatro perras. Son una copia de Chanel, pero molan.


Las horteras

Todavía me pregunto como podía llevar estas Oakley... En teoría son para esquiar, pero un servidor en su adolescencia las usaba con orgullo... Glups, suerte que los tiempos han cambiado. A mejor...


Las de mountain bike

Son un recuerdo (y regalo) de mi etapa como director de la revista "El mundo de la mountain bike". De Catlike, creo que no me las he puesto nunca...



Las de promoción


Las regalaban con alguna revista del grupo Hachette. De marca Alessandro Bargello. No las suelo usar, pero podrían ser peores...


Las de Lennon (o Gallagher)

Compradas hace más de una década en París, si no me equivoco. Son de baratillo, marca Sous le Soleil... Tienen un punto psicodélico que tiene gracia, pero son una reliquia.

19 de marzo de 2009

A los Mossos se les va la olla

Es injustificable lo que hicieron los Mossos d'Esquadra durante el violento desalojo de la facultad de Letras de la UB. Además de muchos estudiantes, periodistas de TVE, Agencia Efe, El Periódico, ADN, La Vanguardia, El País, Catalunya Ràdio o RAC-1, entre otros medios, resultaron heridos ayer en las numerosas cargas policiales efectuadas por la policía catalana. Qué vergüenza. Parece que volvamos al franquismo, donde los policías curraban impunemente a manifestantes indefensos...
Mañana el Col·legi de Periodistes de Catalunya ha convocado una manifestación para protestar por estas actuaciones policiales tan extremadamente violentas como injustificables. Esperemos que no nos vuelvan a atizar...

15 de marzo de 2009

"Lunar park", lo último de Bret Easton Ellis


Tras acabar de leer "Todo lo que sé lo aprendí de la tele. Filosofía para el teleadicto común", un notable ensayo del profesor de filosofía Mark Rowlands, en el que explica algunos de los conceptos filosóficos más comunes a través de ejemplos hallados en series como Los Soprano, 24, Friends, Seinfeld o Sexo en Nueva York, tenía previsto iniciar "Rompepistas", la tercera novela de Kiko Amat.
Pero en su lugar, estoy disfrutando de la última obra de Bret Easton Ellis, "Lunar Park". Su inicio es fascinante: el autor rememora su vida desde la publicación de su primera novela "Menos que cero", en una singular mezcla de realidad y ficción. Un juego que te atrapa (llevo 115 páginas de las 380 que lo componen) y que promete muy buenos ratos, al derivar en una novela de intriga paranormal en la que aparecen personajes de ficción de sus obras anteriores (como el célebre Patrick Bateman de "American Psycho"). Un vuelta de tuerca muy necesaria después de su anterior y cansino libro, "Glamourama".

8 de marzo de 2009

Calçotada en tres actos



U2 vuelve a la épica de los 80


Muchas ganas tenía de escuchar "No line on the horizon", el doceavo disco de estudio de U2. Nada menos que cinco años habían pasado desde su elepé anterior, el notable "How to dismantle an atomic bomb". El mayor lapso de tiempo transcurrido nunca entre discos (un lustro. Sirva de indicador que los 6 primeros álbums los editaron en un lapso de 8 años, mientras que para los 6 restantes lo hicieron en 18...) obligaba a que este trabajo fuera algo especial. Si añadimos las declaraciones de Bono y compañía sobre lo experimental que era este nuevo disco, todo parecía presagiar un nuevo "Achtung Baby", su segundo mejor álbum después del descomunal "The Joshua tree", en donde reinventaron su sonido. Y es que la década de los 90 fue una locura: tras el rompedor "Achtung Baby", se sacaron de la manga el aún más atrevido "Zooropa" y llevaron su fijación por los ritmos electrónicos todavía más lejos con el irregular "Pop". Ya en el nuevo siglo, los irlandeses volvieron a sus orígenes y se dejaron de experimentaciones, con un normalito "All that you can't leave behind" y con el ya mencionado "How to dismantle an atomic bomb".
Pues bien, y entrando en materia, "No line on the horizon" no es un regreso a la ruptura de los 90 como apuntaba en principio, sino una vuelta a la épica de los ochenta. Con una cuidadísima producción de sus habituales Daniel Lanois, Brian Eno y Steve Lillywhite, "No line on the horizon" cuenta con menos singles tan claros como en los dos álbums precedentes, pero a la postre se revela como un disco más interesante. Dejando de lado el curioso y enganchoso primer single "Get on your boots", que desentona claramente en el conjunto, el resto de temas, exceptuando también el sorprendente "Stand up comedy" (un experimento de funk rock que tampoco tiene desperdicio), el resto de canciones tiene el aura característica de los primeros U2: épica y más épica. Y eso es bueno.
El álbum se abre con la canción homónima, un buen inicio, pese a que el estribillo no acaba de convencerme. Le sigue la excelente "Magnificent" que muchos han comparado a los Simple Minds. Y es cierto, pero eso no tiene porqué ser malo. De hecho es uno de mis temas favoritos. Puro eighties, claro.
La tercera canción, "Moment of surrender" es curiosa. Empieza como una balada de trip hop, con un loop de batería machacón acompañado de unos suaves teclados, pero a la que entra la voz de Bono se convierte en un bonito tema de soul. O sea: trip-soul.
El cuarto corte, "Unknow caller" también rezuma olor a 80s por los cuatro costados. E intuyo que se convertirá en un nuevo clásico del grupo.
Seguimos con "I'll go crazy if I don't go crazy tonight". Aquí el nivel baja un poco. No es un mal tema, pero no se puede equiparar con los precedentes. Es un medio tiempo aceptable que podría pertenecer perfectamente a "All that you can't leave behind", pero nada más.
Le siguen las ya mencionadas "Get on your boots" (que particularmente me encanta, y recuerda a la inmediatez del infravalorado "Zooropa") y "Stand up comedy".
El octavo tema es "FEZ- Being Born", otro corte a tener en cuenta. Empieza de manera misteriosa, con sonidos árabes y samples de una estrofa de "Get on your boots" ("let me in the sound...") pero se convierte en un nuevo derroche de épica ochentera de sus cuatro primeros discos. Quedan 3 canciones y aquí es donde el disco empieza a flojear. Nada nuevo por otra parte (ya ocurría con "Achtung Baby", "Pop" o "All that you can't leave behind", en los que los temas finales eran desechos...).
La balada tradicional "White as snow" se la podrían haber guardado como cara B, mientras que el corte que cierra el disco, "Cedars of Lebannon" es también muy obviable. Se salvaría el décimo tema, "Breathe", que sin ser nada del otro mundo, al menos no te duerme.
"No line on the horizon" es un disco que me ha ido gustando más y más a medida que lo he ido escuchando. Y eso siempre es una buena señal. Al principio pensaba que estaba bien pero que podría haber sido mejor. Ahora sigo pensando lo mismo, pues mis expectativas eran muy elevadas, pero encuentro que U2 han firmado su mejor elepé desde el glorioso "Achtung Baby". Y queda claro que las sonoridades de los noventa siguen siendo un paréntesis en la historia de los de Dublín.

BÁJATE LA ÉPICA MÁS OCHENTERA DE LOS DUBLINESES

5 de marzo de 2009

¿En qué estaría pensando Zapatero?



¿Le traicionó el subsconciente? :)))

3 de marzo de 2009

Odio Barcelona: 4 preguntas sin respuesta

- ¿Por qué en la Fnac del Triangle es tan jodido conseguir entradas de conciertos? Hoy mismo, he tenido que esperar 45 minutos para hacerme con un billete para el Primavera Sound (de sábado, por supuesto: Neil Young, Jaywhawks, Sonic Youth... 58,10 euros). Tan solo había UNA sola chica en el puesto de venta, y la velocidad de la misma era limitadísima... A su lado, a escasos tres metros, otra compañera se aburría mortalmente... Esto es peor que el tercer mundo: la puta ineficiencia de recursos... Y hablando de la Fnac, ¿por qué el nuevo disco de U2 (en breve haré una crítica exhaustiva de éste) no se hallaba a la venta ayer lunes, mientras que sí se encontraba en discos Revolver (dónde me lo compré)? Una de dos: o a la Fnac se la han colado los distribuidores, o en Revolver se adelantaron al lanzamiento oficial (que no estaba claro si era el 2 o 3 de marzo).

- ¿Por qué en la tienda Sony Style de Rambla Cataluña no tenían el videojuego "Killzone 2" el día de su lanzamiento? No tiene perdón de Dios, porque este juego es una exclusiva de Playstation 3 (que es de SONY, para más inri). Mucha tienda fashion y muchas pollas, pero a la hora de la verdad, un cero a la izquierda... No volveré a poner los pies allí, por descontado.

- ¿Por qué en el Renoir Floridablanca la taquilla está cerrada hasta las 21h30? Claro, los taquilleros que vayan a cenar tranquilamente (como si no pudiesen hacer turnos), para jodernos al público (y clientes, a fin de cuentas) la cena, en el caso de que la peli empiece a las 22h... Lamentable.

- ¿Por qué la conexión a internet me va mucho más lenta si en teoría he doblado la velocidad de conexión (de 3 a 6 gigas)? Un misterio insondable.

Spain is different. O sea, una cutrez absoluta.

2 de marzo de 2009

"Vals con Bashir": excepcional


Esta cinta de animación israelí es de lo mejor que se puede ver en la actualidad en la cartelera. No soy un gran lector de cómics, pero las ilustraciones de esta película son sencillamente fascinantes. Como también lo es su guión, un documental en toda regla sobre una matanza acontecida en el Líbano en 1982. Su director y protagonista, Ari Folman, intenta recordar sus años en el ejército, que ha borrado completamente de su memoria, hablando con antiguos compañeros de la armada. "Vals con Bashir" es el primer documental de animación de la historia, una cinta antibelicista que ha sido nominada al Oscar a mejor film extranjero (como la también excelente "La clase". Muy injusto que ninguno de los dos se llevara la estatuilla).
La animación de este largo es una mezcla de flash, 3D y clásica. 87 minutos gloriosos al que solo le sobran las discutibles imágenes de archivo finales. Por lo demás, un 10.